Tori Wranes, performans muzyczny
Tori Wrånes
performans muzyczny
Tori Wrånes w Centrum Sztuki Włączającej otworzy międzynarodowy program artystyczny
POKAŻ JEZYK / SHOW THE LANGUAGE.
Performans muzyczny Tori Wrånes, jednej z najciekawszych norweskich
performerek i wokalistek, która w swojej twórczości powołuje fantazyjne
światy oparte na bioróżnorodności, mitologii i naturze, otworzy
międzynarodowy program Pokaż język / Show the Language.
Wrånes to performerka, piosenkarka, artystka wizualna, która słynie z
multimedialnej pracy łączącej różne ekspresje w jednym performatywnym
ciele. Na jej zjawiskowe, przekraczające wyobraźnię instalacje wizualno-
muzyczne składają się dźwięki, ruch, obrazy, które przedstawiają światy, o
jakich istnieniu nawet nie śniliśmy. W Centrum Sztuki Włączającej
doświadczymy jej solowego występu. Chociaż czy na pewno? Tym razem
artystka zabawi się zjawiskiem podwójne twarzy i zupełnie dosłownie podwoi
się na scenie, czy zaśpiewa również dwoma językami?
Projekt „POKAŻ JĘZYK” korzysta z dofinansowania o wartości 350 000 Euro
otrzymanego od Islandii, Liechtensteinu i Norwegii w ramach funduszy EOG.
Celem projektu jest wspólne tworzenie Europy zielonej, konkurencyjnej i
sprzyjającej integracji społecznej.
Autorki i kuratorki programu: Justyna Lipko-Konieczna i Justyna Wielgus
Tori Wrånes jest mieszkającą na co dzień w Oslo wokalistką i artystką, która
w swojej pracy używa transmedialnych środków wyrazu. W swojej praktyce
artystycznej sięga po performans, rzeźbę, protetykę, wideo i instalację.
Wykorzystując dźwięki, instrumenty muzyczne, kostiumy, rekwizyty,
architektoniczne konstrukcje, komponuje bogate muzyczne performansy, w
których opowiada o różnych tożsamościach sięgając m.in. po skandynawski
folklor. Słynie z ingerowania w swój wygląd, przez co powołuje na scenie
nowe istoty i tworzy w swoich widowiskach nowe rytuały. Jej spektakle to
niezwykłe połączenie choreografii i dźwięku.
Występowała zarówno solowo, jak i z wieloma wykonawcami, m.in.
śpiewakami operowymi na rowerach, muzykami na wyciągu krzesełkowym,
czy śpiewającym kamieniem. Swoje prace wizualne pokazywała na całym
świecie. Ostatnio jej wystawy indywidualne były prezentowane w MUSSEL
TEARS w Shulamit Nazarian Gallery w LA, (2022); „Handmade Acoustics” w
Zamku Ujazdowskim Sztuki Współczesnej w Warszawie (2018); „Tori
Wrånes” w Göteborg Konstmuseum (2019); „Hot Pocket” w Muzeum Sztuki
Współczesnej w Oslo (2017); „Starożytne dziecko” w Kunsthal Charlottenborg
w Danii (2017); „Flute Warriors” z Red Comunitaria Trans w Bogocie w
Kolumbii (2017); „Drastic pants” w Carl Freedman Gallery w Londynie (2016).
Jej spektakle gościły na międzynarodowych festiwalach – STONE i SINGER
na 19. Biennale w Sydney (2014); „Yes Nix” na PERFORMA 13 w Nowym
Jorku (2013); „Naam Yai” na Biennale w Tajlandii (2018). „Kiedy myślisz, że
mnie znasz, musisz ponownie to przemyśleć” we współpracy z Ayodeji
Adewale Yaro, podczas Lagos Biennale w Nigeria. Wystawiała na Biennale
Sztuki w Colombo na Sri Lance; Dhaka Art. Seminars, Dhaka Bangladesz;
CCA Lagos, Nigeria; Ekscentrycy, Sculpture Center, Nowy Jork. Zimą 2019
roku Wrånes stworzyła w Arktyce podwodny spektakl Sub Adventure,
zamówiony na festiwal Ilios. W Garage w Moskwie w Rosji Wrånes
opracowała ścieżkę dźwiękową dla 40 akordeonistów, „Lips don’t cray”
(2019). Jej najnowszy występ to „Garden of Lefthand” (2022), spektakl
zamówiony dla Lilith Performance Studio w Malmö. Tori Wrånes jest
reprezentowana przez Carl Freedman Gallery, Margate i Shulamit Nazarian
Gallery, LA.
